最後の『建築雑誌』を目指してー建築メディアの死と再生, 『雑口罵乱』⑥（談話室，滋賀県立大学）, 2010
最後の『建築雑誌』を目指してー建築メディアの死と再生
布野修司
「建築メディアのあり方について」というのが編集部の依頼である。『fin』から『traverse』まで、ガリ版雑誌から三万数千部の読者がいる日本建築学会の『建築雑誌』まで、振り返ってみると、随分と「雑誌」の発行に関わってきた。何を考えて「雑誌」メディアに拘って来たのか、自らの軌跡を振り返ってみたい。『雑口罵乱』という建築メディアについて考える材料は提供できると思う。そもそも「批評としての建築」あるいは「エディターとしての建築家」をめざしてきたような気がしないでもない。
『fin』―終わりの始まり―
出雲（島根県）から上京し，大学に入学したのは一九六八年四月のことである。『建築少年たちの夢』（彰国社、2011）に書いたけれど、その年，パリで五月革命が起こり，六月，日大に続いて東大も全学ストライキに突入，一〇・二一国際反戦デーの示威行動に「新宿騒乱罪」が適用，・・・そして，翌年一月の安田講堂陥落へ，激動の一年であった。その後も全共闘運動が日本中に広がりをみせる騒然とした中で学生時代を過ごした。
しかし、学生生活が困難を極めたということは全くない。入学して二か月もしないうちに全学ストライキになったー学生がストライキすることがあるのだー。時間を持て余して、毎日映画をみて過ごした。年間200本以上、それが大学院時代にかけて数年続いたと思う。いつのまにか一端（いっぱし）の「映画少年」になっていた。
渋谷、新宿、池袋、時として銀座にも、名画座、文芸座といった小さな映画館があって、150円とか200円だった。テレビが寮（目黒区駒場の民間の寮で、向かいの部屋には、今や著名な論客と知られる佐伯啓思がいた）になかったということもあるけれど、映画に力があった時代だ。DVDを借りてきて好きな映画をみる、ダウンロードした映画を電車の中で見るなどという時代など夢にも思いもしない。土曜日になるとオールナイトでヤクザ映画を一気に5本見る。高倉健さん、菅原文太がヒーローの時代で、山場が来ると歓声が上がって拍手が映画館を包んだ。夜が明けて公園で寝ていると決まって職務質問を受ける、そんな日々だった。
魅かれたのは、J.L.ゴダール（『勝手にしやがれ』『女は女である』『気狂いピエロ』『アルファヴィル』・・・）に大島渚（『無理心中日本の夏』『絞死刑』『 帰って来たヨッパライ』『新宿泥棒日記』『少年』『東京戦争戦後秘話』『儀式』・・・）だ。もちろん、ヌーヴェルヴァーグと呼ばれた欧米の監督たちや日本のアヴァンギャルドと呼ばれた監督たちの作品も軒並み見た。映画館を梯子したのである。
自然に映画を見てあれこれ議論するようになり、『映画批評』という雑誌を手にするようになった。こむつかしい議論になんとなく魅かれ、ついに趣味が昂じて『fin』というガリ版刷りの雑誌（というにはあまりにも貧相なリーフレット）を下宿（杉並区下高井戸の賄付の間借である。そういう時代もあったのだ）の友人と一緒に出した。現物は、ビラやノートやろくでもないものどもと一緒に段ボール箱に詰めて何処かに置いてあると思うけど、誰に配ったのか覚えていない。
僕の「雑誌」への拘りは『fin』に始まる。
『TAU』・・・雛芥子の頃
建築学科に進学することになったーその理由についてはどっかに書いた気もするけれど、ここでは省略しようー。しかし、教室で建築を勉強した記憶はない。図面を引いたり、測量したり、現場で学んだことのほうが多いと思う。「竹の会所」や「木興プロジェクト」の諸君が被災地支援に出かけて行って、教室で学ぶ何倍ものことを学ぶのと一緒である。
当時，僕ら（杉本俊多，千葉政継，戸部栄一，村松克己，久米大二郎，三宅理一，川端直志，布野修司・・・）は「雛芥子」という集団名を名乗って活動していたのであるが，三里塚の鉄塔のガセットプレートの原寸図を描いたり，民家を移築したり，塹壕の測量をしたり，援農（農作業の手伝い）をしたりする一方で，「ドイツ表現主義映画」[1]の映画会を連続開催したり，「黒テント」[2]の芝居のプロデュースをしたり・・・僕の学生時代も結構忙しかった。
ドイツ表現主義の映画会をしたり、芝居のプロデュースをしたりしたのは明らかに「映画少年」の関心そのままである。映画を見まくったのが僕の何かを変えたように思う。いつのまにか「演劇少年」にもなっていた。布野修司建築論集Ⅱは『都市と劇場』（彰国社、1998年）と題する。その中に収めた「祭師たちの都市戦略」「燃え上がる都市―未来派の叛乱」という原稿は『同時代演劇』という雑誌に書いたものである。その後も劇場をめぐっては随分書いてきたー建築史は美術史の枠の中で書かれるのであるが、演劇史の範疇としても書かれるべきであるというのが僕の持論となったー。この『同時代演劇』の版型は、『群居』もそうで、『雑口罵乱』とも同じであるが、僕の雑誌メディアの原型でもある。
この頃の「雛芥子」の活動を記したのが，故坂手建剛編集長が創刊した『TAU』[3]（商店建築社）である（「<柩欠季>のための覚書」一九七三年一月)。続けて，「虚構・劇・都市」「ベルリン・広場・モンタージュ」といった原稿[4]を書いたのが僕の建築ジャーナリズム・デビュー？である。そこで，僕らは「遺留品研究所」（真壁智治，大竹誠，・・）「コンペイトウ」（井出建，松山巌，元倉真琴・・・）など兄貴分と出会った。
メディアとは、人と人を媒介する場である。
『建築文化』「近代の呪縛に放て」シリーズ
学生時代に，「近代の呪縛に放て」という『建築文化』の連載シリーズ（一九七五～七七年）のコア・スタッフに招かれたのが運命であった。伊東豊雄をトップに，長尾重武[5]，富永譲[6]，北原理雄[7]，八束はじめ[8]，布野修司というのがメンバーで，僕は最年少であった。「近代の呪縛に放て」というのは田尻裕彦[9]編集長の命名であったが，近代建築批判の課題は広く共有されていたのだと思う。この企画で，渡辺豊和，毛綱モン太（毅曠），大野勝彦，石山修武，安藤忠雄といった建築家たちに次々出会った。この場で考えたことは，建築を考える原点であり続けている。「近代の呪縛」をどう解き放つか，近代建築をどう批判的に乗り越えるかがシリーズのテーマであったが，まずは直近の過去，一九六〇年代の建築のあり方をどう乗り越えるか，これが問題だ，と僕は思った。そして建築の一九六〇年代を問うことが僕の出発点となった。連載の最後に「六〇年代の喪歌」（『建築文化』，一九七七年一〇月）という文章を書き，そして，この文章を冒頭に置いて，『戦後建築論ノート』（相模書房）[10]を書いた。『建築文化』誌は既にないが、このころの『建築文化』は、真摯な議論の場を用意するという意味で、実に生き生きとしたメディアであったと思う。
『雑口罵乱』も、次々と若手建築家を招待して議論を展開してきている。その議論の中に、未来の建築を考える無数のヒントがあることは間違いない。断言していい。
『同時代建築通信』・・・小さなメディアの必要
「近代の呪縛に放て」シリーズに参加するのと並行して、宮内康さん、堀川勉先生とともに「同時代建築研究会」（昭和建築研究会）を組織することになる。
宮内康（本名は、康夫）は言うなればペンネームである。何故か、本人自ら「康（こう）」の名を好み、みんなも「康さん、康さん」と呼んだ。神戸で生まれ、長野県の飯田で育った。高校の一年先輩に、建築家、原広司がいる。康さんについては、『怨恨のユートピア―宮内康の居る場所』（「怨恨のユートピア」刊行委員会、れんが書房新社、2000年）に譲りたい。
同時代建築研究会が出したのが『同時代建築通信』である。第一号は1983年3月23日付である。ワープロ雑誌であるが、ロゴは、松山巖さんによる。第一号の冒頭に宮内康は「自前のメディアについて」と題して以下のように書く。
「私たち研究会の活動の主旨は、テーマを狭く建築の領域に限らず、出来るだけ多くの領域に、さしあたって「建築」を足がかりとして広げ、そうすることによって、私達の想像力をより豊かなものにし、思考をより予見的なものにしようとすることにある。テーマを、想像力を思い切って広げよう。・・・・」
建築メディアについて、は考えているのであるが、「建築」が問題なのではない、という認識がここにある。さしあたって「建築」を足がかりにして、・・・「何をするのか」というのは忘れないでほしいと思う。何をやっていくにせよ、何で「建築」なの！？ということは常に問われることになる。『雑口罵乱』がすごいのは、雑口罵乱になんでも議論しようということだと思う。
もうひとつ、議論したことを記録する、というのが原点である、ということがある。同時代建築研究会は、『同時代通信』をもとに二冊の本『悲喜劇･1930年代の建築と文化』（同時代研究会編,現代企画室, 1981年）と『現代建築－ポスト･モダニズムを超えて』（宮内康･布野修司編,新曜社,1993年）を出した。活字にするという行為の中で議論が深まるのである。
「同時代建築研究会」の活動と並行して、東洋大学に「鯨の会」が結成された。研究室の卒業生を含めた議論の場である「鯨の会」は、「談話室」と同じといっていいが、もう少し開かれていたかもしれない。その活動を記録するメディアとして創刊されたのが『鯨通信』である。
その創刊号に次のように書いている。
「・・・研究室も10年になると、初期の頃の諸君は働き盛りである。腕に自信もできて、資格もとり、独立しようというつわものも出てくる。実際、研究室のＯＢの中にそうした人達が次第に増えてきた。また、独立しなくても転職するケースはかなり多い。僕が「鯨の会」のような会が・・・どんな会に育っていくのか今のところ事務局にきいても分からないのだが・・・必要だと思ったのはＯＢの独立や転職の相談、あるいは学生のリクルートの相談に一人一人対応するのではかなわないからである。それに、僕自身や大学に集まる情報ではたかが知れている。もっと、ＯＢどうしで相互交流すればいいんじゃないか、・・・」
やはり場の必要性があってのメディアなのである。
小さなメディアは必要である。しかし、ツィッターの世界に記録性と議論を深める契機があるかどうか、いささか疑問に思っている。ずいぶん、テープ起こしをしたけれど、ものすごく勉強になる。『雑口罵乱』の編集そのもの、議論を紙に定着する過程に、そしてそれを読者に届ける過程に大きな意義がある。
『群居』―ハウジング計画ユニオンHPU
『戦後建築論ノート』を書いた後、ハウジング計画ユニオンHPUというグループに参加することになった。そして『群居』という雑誌を創刊する。メンバーは、大野勝彦を中心に石山修武、渡辺豊和、布野修司が設立し、野辺公一、高島直之、松村秀一らが加わった。『群居』は、1982年12月に『創刊準備号』、翌年4月に創刊号「特集・商品としての住居」を出して、以降18年間、同人たちの時代の経験と思索を書き留めた。2000年10月に50号「特集・21世紀の遺言」、そして12月号に『終刊特別号』を出して終止符を打った。
僕は編集長であったけれど、全てをリードしたのは「セキスイハイムM1」で知られる大野勝彦である。確認しておくべきは、『群居』はメディアであって、あくまで「実践」が先であった。HPU（ハウジング計画ユニオン）の結成が先であって、『群居』の創刊が後なのである。
『群居』の初心は公式には創刊宣言[11]に示されている。そして、共有されていたのは小野次郎の「住み手の要求の自己解体をこそー住宅の街路化への提案ー」[1]である。また、石山修武＋大野勝彦＋布野修司＋渡辺豊和の座談会「箱・家・群居―戦後家体験と建築家―」（創刊準備号）「消費社会の神話と住イメージの商品化」（創刊号）「セルフビルドの可能性と限界」（第二号、1983年）「職人幻想と建築家」（第三号、1983年）に生の形で示されている。
建築家の仕事、表現の場が住宅の設計という小さい回路に縮小していくなかで、住宅の生産・流通・消費の全過程を対象化し、具体的に活動を展開すべきだ、というのが共有された方針であった。戦後まもなく、住宅の問題は全ての建築家にとって大きなテーマであった。その初心に帰って、戦後の日本の建築家の歩みを総括したいという思いがあった。
『群居』が取り上げ、議論し、記録したテーマは多岐にわたる。住宅＝まちづくりを主テーマに、住宅メーカー、職人、ビルダー、ディベロッパー、プランナー、建築家のそれぞれのアプローチを繰り返し取り上げるなかで、新たな職能のイメージとして浮かび上がったのが、C.アレグザンダーの「アーキテクト・ビルダー」である。
『雑口罵乱』に集う諸君が何を目指すのか、それが問題である。
20年にも及ぶ『群居』の刊行において、実に幅広いテーマを扱った[12]。しかし、建築の表現の問題については充分扱うことができなかったと思う。そういう思いを強く持ち続けていた渡辺豊和さんに引き摺られるように「建築フォーラム（AF）」を結成して、『建築思潮』[13]を創刊する。これは、僕が関西に移住した時期に重なり、手伝った。編集の神様、平良敬一[14]先生の「建築思潮研究所」に出かけて、「建築思潮」という名称の使用を許可してもらったのを思い出す。『建築思潮』には、今日活躍する多くの学生たちの参加を得た。バックナンバーを探してみてみて欲しい。
『Traverse』
『群居』の終刊を決めて、もの足りなく思ったのだと思う。京都大学の先生たちと『traverse―新建築学研究』を創刊した。アニュアルでこれは現在も続いている。13号の原稿を送ったばかりである。創刊の言葉は以下のようである。
「京都大学「建築系教室」を中心とするグループを母胎として、その多彩な活動を支え、表現するメディアとして『Traverse---新建築学研究』を創刊します。『新建築学研究』を唱うのは、言うまでもなく、かつての『建築学研究』の伝統を引き継ぎたいという思いを込めてのことです。『建築学研究』は、1927（昭和2）年5月に創刊され、形態を変えながらも1944（昭和19）年の129号まで出されます。そして、戦後1946（昭和21）年に復刊されて、1950（昭和25）年156号まで発行されます。数々の優れた論考が掲載され、京都大学建築学教室の草創期より、その核として、極めて大きな役割を担ってきました。この新しいメディアも、21世紀へ向けて、京都大学「建築系教室」の活動の核となることが期待されます。
今日、研究成果の発表の場は、『建築学研究』のころとは比較にならない程多く、新たなメディアの創刊は屋上屋を重ねるように思えるかも知れません。しかし、発表の場が分散化することによって、京都大学「建築系教室」の全体像が見失われてきているという危惧も増しつつあります。創刊の動機のひとつには、お互いの仕事を相互にコミュニケートし、相互に批判し会う場を京都大学「建築系教室」としてもちたいという願いがあります。
もうひとつの動機として、この間の国際化のめまぐるしい進展があります。外国からの留学生も増え、諸外国の大学、研究所から学術交流を求められる機会も増えつつあります。京都大学「建築系教室」の活動成果を全体として表現することが必要とされます。自由に相互批判できる場をもち、世界へ発信するメディアをもつことによって、広く開かれた場での評価を高めることへつながると思います。
今日のメディアを支える技術の発展にはめざましいものがあります。メディアの形態も様々な形を模索したいと考えます。学生たち、若い世代にとっても魅力的な場でありたいと考えます。いずれにせよ、どこからアクセスしても京都大学の「建築系教室」の仕事がくっきり浮かび上がる必要があります。
「建築学の研究範囲は、総ての学術の進歩に伴ひ、極めて広汎なものとなって来た。その研究題目も微にいり細に渉って、益々広く深くなってきた。」と既に『建築学研究』の創刊の言葉（武田五一）にもあります。領域の拡大と専門分化はさらに進展しているのが今日の状況です。問題は、建築をめぐる大きな議論をする場が失われつつあることです。この新しいメディアは、予め限定された専門分野に囚われず、自由で横断的な議論の場を目指したいと思います。「Traverse」という命名にその素朴な初心が示されています。 2000年４月１日」
まさに、「traverseという命名にその素朴な初心が示されています」である。『同時代建築通信』についても触れたが、自由で横断的であることが大事だと思う。
そして、持続性も極めて重要である。これは極めて難しい。『群居』が終刊を余儀なくされたのも、経済的問題を含めた様々な要因が絡んでいる。『traverse』は、12号以降、完全に若い学生諸君の編集体制に移行しつつある。持続性を考えてのことである。
『京都げのむ』―京都コミュニティ・デザイン・リーグ
建築雑誌の終焉？
宮内嘉久さんが亡くなったのは昨年12月13日のことである。その追悼の会が先だって行われた（6月26日）。「水脈（みお）の会」[2]（入之内瑛、橋本功、藤原千春、永田祐三、小柳津醇、有働伸也、・・・）の呼びかけで、大谷幸夫、内田祥哉などの大先生をはじめとする建築家、平良敬一、田尻裕彦などの編集者、写真家などが集った。
宮内嘉久さんと言えば、一時期顧問を務められていた本誌とも縁が深い。新日本建築家連盟（NAU）の編集部から『新建築』へ、『新建築』問題で退職自立（宮内嘉久編集事務所）、『建築年鑑』、建築ジャーナリズム研究所閉鎖、個人誌『廃墟から』、『風声』『燎火』・・・戦後建築ジャーナリズムをリードしてきた第一人者である。『廃墟から』『少数派建築論』『建築ジャーナリズム無頼』など著書も多い。
宮内嘉久さんとの苦い思い出については、本連載13、山本理顕の節（「制度」と戦う建築家）で触れた。『風声』『燎』を引き継ぐ新たな建築メディア（『地平線』（仮称））を出版する編集委員会で僕とは意見が合わず、決裂した経緯がある。その後、組織されたのが「水脈の会」である。宮内嘉久さんとは、「宮内嘉久著『前川國男 賊軍の将』合評会」（2006年7月29日）[3]が最後になった。
宮内嘉久さんの建築ジャーナリストとしての軌跡は、「自立メディア」を標榜しながら、同人誌へ、個人誌へ閉じていく過程であった。「開かれたメディア」を目指すべきだ、と「自立メディア幻想の彼方へ」[4]という文章を書いたのは、宮内嘉久さんと決裂した直後である。宮内嘉久さんは基本的に編集者というより、建築の根源的あり方に拘る批評家の資質を持ち続けた人である。
『群居』を創刊することになった背景にこの決裂があったことも既に書いたが、その『群居』も50号出し続けて、力尽きた（2000年12月31日）[5]。僕が『同時代建築通信』（同時代建築研究会）『群居』『建築思潮』（1992-97）『Traverse』（2000年創刊―、2010年11号－）などメディアに拘わり続けてきたのは、おそらく「建築」を断念したこと、批評家あるいは研究者として生きようとしたー生きることを選び取らされたーことと関係があると思う。『建築雑誌』の編集に携われたこと[6]はラッキーであった。
しかし、それにしても「建築雑誌」の時代は確実に終焉へ向けて衰退して、逝きつつあるようにみえる。『都市住宅』の廃刊は1986年12月である。『SD』2000年12月、『建築文化』2004年12月、『室内』2006年3月と廃刊が続いた。1994年5月に創刊された『10+1』(INAX)も2008年3月に廃刊となった[7]。本誌のような雑誌は実に貴重な稀有の存在である。
戦後、『国際建築』『新建築』を出発点として『建築知識』『SD』『都市住宅』『住宅建築』『店舗と建築』『造景』などを次々に創刊してきた名編集者平良さんの『住宅建築』もついに隔月刊に追い込まれた。「建築ジャーナルが次々に廃刊、建築出版物は「コーヒーテーブル・ブック」あるいは「ヴィジュアルなカタログ」に姿を変えた」（磯崎新）のは日本も海外も同じである。
宮内嘉久さんの追悼の会で最初に挨拶に立ったのは平良敬一さんであった。何人かの大先達のスピーチがあって、こともあろうに最後に予告なく僕にマイクを向けられてうろたえた。その時のことを内藤廣がブログに書いている。
「先週の土曜日、千駄ヶ谷で行われた「宮内嘉久を偲ぶ会」に行って来ました。60年代後半、建築界は全共闘運動に刺激され、又、大阪万博についての是非をめぐって色々な意見が対立し合い、ある意味、活気のある時代でした。・・・今回参加してみて皆さんお元気です。80代～60代までが多かったのですが。最後に若手代表として布野修司さんが指名され、あいさつの中で、このままで終わらないで、紙媒体のメディアで発言していきたいと宣言して、終了しました。」
僕が若手代表というのだからそれ自体何事かを物語っているが、後日、平良さんと「最後の建築雑誌」の創刊をめぐって会った。声をかけたのは、松山巌、宇野求、中谷礼仁、青井哲人である。今のところどうなるか僕自身もわからない。
（次号へ続く）
[2] 一九六八年に，六月劇場（津野海太郎他），自由劇場（佐藤信他），発見の会（瓜生良介他）が共同で「演劇センター六八」を創設したのが前身。一九七〇年から黒テントによる移動演劇をはじめ，名称を「演劇センター六八/七〇」と改称。唐十郎率いる「状況劇場」の「赤テント」に対して，「黒テント」と呼ばれるようになった。一九七一年「六八/七一黒色テント」と改称。寺山修司の「天井桟敷」などとともに，六〇年代後半～七〇年代前半の「アングラ」（アンダーグラウンド）演劇ブームを代表する存在となった。現在は「劇団黒テント」が正式名称。「雛芥子」は，安田講堂前での黒テント講演「二月とキネマ」（主演：緑魔子，一九七二年五月）をプロデュースした。
[3] Trans
Architecture & Urban.商店建築社が発行した建築月刊雑誌だが，四号で廃刊。近代建築の反省に伴って勃発した試行を過剰に展開した。創刊号に掲載の丹下批判「丹下健三と庁舎建築：レトリックの分析」は，七〇年代における丹下評価の先駆けとなった。（中村文美）
[4] 『都市と劇場･･･都市計画という幻想』（布野修司建築論集Ⅱ,彰国社,一九九八年六月）所収。
[5] 一九四四年東京都生まれ。東京大学工学部建築学科卒業，東京大学大学院博士課程単位取得満期退学，工学博士（東京大学）。七二～八三年東京大学助手。七七～七八年イタリア政府給費留学生としてローマ大学に留学。'八三～八八年東北工業大学助教授。武蔵野美術大学教授，学長。作品に「国分寺の家」（一九七六年）「天日向家船」（一九九六年）など。著書に『ミケランジェロのローマ』（一九八八年）『ローマ・バロックの劇場都市』（一九九三年）『建築家レオナルド・ダ・ヴィンチ』（一九九四年）『ローマ―イメージの中の永遠の都』（一九九七年）など。詩集に『きみといた朝』（二〇〇〇年）『四季・四時』（二〇〇二年）『愛にかんする季節のソネット』（二〇〇二年）。
[6] 一九四三年台北市生まれ。東京大学工学部建築学科卒業。一九六七年～一九七二年菊竹清訓建築設計事務所。一九七二年富永讓＋フォルムシステム設計研究所設立。法政大学教授。「ひらたタウンセンター」で日本建築学会賞（二〇〇三年）。著作に『現代建築 空間と方法』（一九八六年）『近代建築の空間再読』（一九八六年）『ル・コルビュジエ 建築の詩』（二〇〇三年）『現代建築解体新書』（二〇〇七年）など。
[7] 一九四七年横浜生まれ。一九七〇年東京大学工学部都市工学科卒業。一九七七年東京大学大学院工学系研究科博士課程修了。名古屋大学工学部助手，三重大学工学部助教授を経て一九九〇年千葉大学工学部教授。『都市設計』（「新建築学大系」一七，共著，彰国社，一九八三年）『公共空間の活用と賑わいまちづくり』(共著，学芸出版社，二〇〇七年）など。訳書に『アーバン・ゲーム』(M.ケンツレン)，『都市の景観』(G.カレン)など。
[8] 一九四八年山形県生まれ。一九七九年東京大学都市工学科博士課程中退，磯崎新アトリエ（担当作品ロスアンゼルス現代美術館，筑波センタービル等）を経て一九八五年UPM(Urban Project Machine)設立。一九八八年熊本アートポリスのディクレクターに就任。芝浦工業大学教授。作品に「白石マルチメディアセンターアテネ」（一九九七年）「美里町文化交流センター「ひびき」」（二〇〇二年）など。著作に『逃走するバベル 建築・革命・消費』（一九八二年）『批評としての建築 現代建築の読みかた』（一九八五年）『近代建築のアポリア 転向建築論序説』（一九八六年）『ロシア・アヴァンギャルド建築』（一九九三年）『思想としての日本近代建築』（二〇〇五年）など。
[9] 一九三一年生まれ。早稲田大学文学部卒業。建築ジャーナリスト。一九六〇年彰国社入社。『建築文化』編集担当，『施工』創刊編集長を経て，七〇年『建築文化』編集長（企画室長の任期を挟んで八二年まで）。著書に『この先の建築』『建築の向こう側』（二〇〇三年）など。
[10] 『戦後建築の終焉―世紀末建築論ノート―』（れんが書房新社一九九五年）は『戦後建築論ノート』の増補改訂版である。
[11] 『群居』創刊の目的：雑誌『群居』創刊の目的は、以下のように簡潔に示される。
「家、すまい、住、住むことと建てること、住宅＝町づくりをめぐる多様なテーマを中心に、身体、建築、都市、国家をめぐる広範な問題を様々な角度から明らかにする新たなメディア『群居』を創刊します。既存のメディアではどうしても掬いとれない問題に出きる限り光を当てること、可能な限りインター・ジャンルの問題提起をめざすこと、様々なハウジング・ネットワークのメディアたるべきこと、グローバルな、特にアジア地域との経験交流を積極的に取り上げること等々、目標は大きいのですが、今後の展開を期待して頂ければと思います。」（『群居』創刊準備号）。
[12] 0号（創刊準備号） 座談会：箱・家・群居－戦後家体験と建築1982年12月8日：1号 商品としての住居1983年4月25日：2号 セルフビルドの世界1983年7月27日：3号 『職人考』－住宅生産社会の変貌1983年10月29日：4号 住宅と「建築家」1984年2月18日：5号 アジアのスラム1984年5月20日：6号 日本の住宅建設1984年8月25日：7号 住イメージの生産と消費1984年12月25日：8号 ポストモダンの都市計画1985年4月11日：9号 戦後家族と住居1985年7月29日：10号 群居の原像1985年11月25日：11号 住政策批判1986年3月31日：12号 不法占拠1986年7月18日：13号 ウサギ小屋外伝1986年11月30日：14号 東京異常現象1987年4月24日：15号 大野勝彦とハウジング戦略1987年9月21日16号 本と住まいＰＡＲＴ１1987年12月27日17号 ショートケーキハウスの女たち1988年5月29日18号 列島縦断・住まいの技術1988年8月25日19号 ハウジング計画の表1988年12月22日20号 住居の空間人類学1989年4月26日21号 町場－小規模生産の可能性1989年8月25日22号 都市型住宅再考1989年12月15日23号 それぞれの住宅戦争1990年5月20日24号 日本アジア村－外国人労働者の住まい1990年8月30日25号 増殖する住宅部品1990年12月25日26号 「密室」－子供の空間1991年4月29日27号 居住地再開発のオルタナティブ1991年8月25日28号 建設労働1991年12月25日29号 Ｘ年目の住まい1992年4月23日30号 住まいをめぐる本の冒険1992年9月12日31号 日本の棟梁 1992年12月25日32号 崩壊後のユートピア1993年4月27日33号 ローコスト住宅1993年8月5日34号 在日的雑居論1993年11月15日35号 中高層ハウジング1994年3月27日36号 世界のハウジング1994年8月24日37号 木造住宅論攷1994年12月31日：38号 Ｊ・シラスとその仲間たち1995年6月16日：39号 震災考1995年11月24日：40号 ハウジング戦略の透視図－51年目のハウジング計画1996年5月8日：41号 イギリス－成熟社会のハウジングの行方1996年11月15日：42号 地域ハウジング・ネットワーク1997年4月21日：43号 庭園曼荼羅都市－神戸2100計画1997年8月25日：44号 タウン・アーキテクトの可能性1981年1月22日：45号 建築家のライフスタイルと表現1998年5月21日：46号 ＤＩＹ－住まいづくりのオールタナティブ1999年7月24日：49号 群居的世紀末2000年3月27日：50号 21世紀への遺言2000年10月28日：51号（終刊特別号） 群居の原点2000年12月31日
[13] 『建築思潮』（学芸出版社）。「未踏の世紀末」01（1992年12月創刊）、「死滅する都市」02（1993年12月）、｢アジア夢幻｣03（1995年3月）、「破壊の現象学」04（1996年2月）、「漂流する風景［現代建築批判］」05(1997年3月)
[1] 『建築文化』、1981年8月号
[2] 水脈の会『時代を切り拓く―20世紀の証言 』れんが書房新社、2002年がある。
[3] 「『前川國男 賊軍の将』をどう読むか」,松隈洋・鈴木了二・辻垣正彦・山口廣・布野修司,『住宅建築』,2007年2月
[4] 螺旋工房クロニクル,建築文化,彰国社,1978年9月号
[5] 0号（創刊準備号） 座談会：箱・家・群居－戦後家体験と建築1982年12月8日：1号 商品としての住居1983年4月25日：2号 セルフビルドの世界1983年7月27日：3号 『職人考』－住宅生産社会の変貌1983年10月29日：4号 住宅と「建築家」1984年2月18日：5号 アジアのスラム1984年5月20日：6号 日本の住宅建設1984年8月25日：7号 住イメージの生産と消費1984年12月25日：8号 ポストモダンの都市計画1985年4月11日：9号 戦後家族と住居1985年7月29日：10号 群居の原像1985年11月25日：11号 住政策批判1986年3月31日：12号 不法占拠1986年7月18日：13号 ウサギ小屋外伝1986年11月30日：14号 東京異常現象1987年4月24日：15号 大野勝彦とハウジング戦略1987年9月21日
16号 本と住まいＰＡＲＴ１ 1987年12月27日
17号 ショートケーキハウスの女たち 1988年5月29日
18号 列島縦断・住まいの技術 1988年8月25日
19号 ハウジング計画の表現者 1988年12月22日
20号 住居の空間人類学 1989年4月26日
21号 町場－小規模生産の可能性 1989年8月25日
22号 都市型住宅再考 1989年12月15日
23号 それぞれの住宅戦争 1990年5月20日
24号 日本アジア村－外国人労働者の住まい 1990年8月30日
25号 増殖する住宅部品 1990年12月25日
26号 「密室」－子供の空間 1991年4月29日
27号 居住地再開発のオルタナティブ 1991年8月25日
28号 建設労働 1991年12月25日
29号 Ｘ年目の住まい 1992年4月23日
30号 住まいをめぐる本の冒険 1992年9月12日
31号 日本の棟梁 1992年12月25日
32号 崩壊後のユートピア 1993年4月27日
33号 ローコスト住宅
1993年8月5日
34号 在日的雑居論 1993年11月15日
35号 中高層ハウジング 1994年3月27日
36号 世界のハウジング 1994年8月24日
37号 木造住宅論攷1994年12月31日：38号 Ｊ・シラスとその仲間たち1995年6月16日：39号 震災考1995年11月24日：40号 ハウジング戦略の透視図－51年目のハウジング計画1996年5月8日：41号 イギリス－成熟社会のハウジングの行方1996年11月15日：42号 地域ハウジング・ネットワーク1997年4月21日：43号 庭園曼荼羅都市－神戸2100計画1997年8月25日：44号 タウン・アーキテクトの可能性1981年1月22日：45号 建築家のライフスタイルと表現1998年5月21日：46号 ＤＩＹ－住まいづくりのオールタナティブ1999年7月24日：49号 群居的世紀末2000年3月27日：50号 21世紀への遺言2000年10月28日：51号（終刊特別号） 群居の原点2000年12月31日
[6] 編集委員会幹事として1987年1月号～1989年12月号。編集委員として1993年1月号～1995年12月号。編集長として2002年1月号～2003年12月号。
[7] 『国際建築』（美術出版社）1928年創刊。1967年廃刊。: 『室内』（工作社）1961年『木工界』を改名し発刊。2006年3月廃刊。:『建築文化』（彰国社）1946年創刊 2004年で休刊。以降特集号として隔年で刊行。（ex建築文化シナジー）:『SD』（鹿島出版）1965年創刊。2000年12月をもって休刊となり、以降若手の設計者の作品発表の場となっているコンペ「SDレビュー展」は継続し，年1回特集号を発行する。:『都市住宅』（鹿島出版）1967年5月創刊。1986年12月をもって廃刊：『群居』1982年―2000年：『10+1』(INAX)1994年5月創刊。2008年3月廃刊。『X-Knowledge HOME』（エクスナレッジ）2001年12月創刊。2003年12月廃刊。以降特別号として隔年発刊。
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